ВологодскоекружевоИх называют застывшими красками северной зимы. Белоснежные кружевные узоры стали популярны в Европе еще в конце XVIII века. Модницы многих стран мечтали о нарядах, украшенных именно Вологодскими кружевами. Да и в наши дни большинство иностранцев уверены, что кружева в России плетут исключительно в Вологде.При производстве ткани используются всего две нитиP основная и уточная, при вязанииP одна, а при плетенииP множество. В больших работах их количество достигает 60-ти и даже больше.Каждая нить наматывается на отдельную палочкуP коклюшку. Мастерица закрепляет нить на коклюшке, кладет ее себе на колено и несколько раз катает, пока нить не займет специально отведенное для нее углубление. Далее наступает черед куфтыряP набитого соломой матерчатого барабана.Его укрепляют на специальной подставке, предварительно обернув бумажным сколком. Именно в нем и хранится профессиональный секрет. Ее неповторимый рисунок. Вставляя в дырочки на сколке булавки и перекидывая коклюшки, мастерица переплетает нити.Как компьютерная перфокарта задает программу вычислительной машине, так и простой бумажный сколок заранее определяет кружевной узор. В XIX веке работа художника по кружеву оценивалась как труд ювелира.Любой сколок мог превратить его владельца в достаточно богатого человека. Средства для приобретения нового кружевного рисунка собирали всей деревней, как говоритсяP в складчину. После чего шли в город, на ярмарку, и там отдавали все собранные деньги торговцу кружевами лишь за возможность перерисовать его сколок. Такие рисунки часто бывали неточными. Именно поэтому деревенские кружева чаще всего имеют неровный рисунок.ХохломаХохломаP старинный русскиий народный промысел, родившися в XVII веке в Нижегородскои¶ губернии. Это, пожалуи¶, самыи¶ известныи¶ вид русскои¶ народнои¶ живописи. Он представляет собои¶ декоративную роспись по деревяннои¶ посуде и мебели, выполненную красным и черным (реже зеленым и желтым) цветом по золотистому фону.Удивительно то, что при выполнении росписи на дерево наносят не золотои¶, а серебристыи¶ оловянныи¶ порошок. Потом изделие покрывают специальным составом и три-четыре раза обрабатывают в печи. Тогда и появляется этот восхитительныи¶ медово-золотои¶ цвет, благодаря которому легкая деревянная посуда кажется массивнои¶.Традиционныи¶ хохломскои¶ орнамент сочные красные ягоды земляники и рябины, цветущие ветки. Реже встречаются птицы, рыбы и всякие зверушки. Уже в конце XIX века хохлома была представлена на каждои¶ отечественнои¶ и иностраннои¶ ярмарках. А после небывалого успеха на Международнои¶ выставке в Париже экспорт хохломы резко вырос. Особенно много покупали торговые фирмы Германии, Англии, Франции и Индии.Один из немецких предпринимателеи¶ даже взялся за производство деревянных ложек, которые выдавал за хохлому. В начале XX века практически все народные промыслы пережили кризис, вызванныи¶ Мировои¶ и гражданскои¶ вои¶нами. Из-за этого многие мастера лишались заказов и закрывали свои мастерские. В советское время хохлома получила второе дыхание, появилось новое поколение мастеров.ПавлопосадскиеплаткиПавловопосадские набивные платки получили свое название от имени небольшого города Павловскии¶ Посад, расположенного в Московскои¶ области.Местные мастерицы занимались изготовлением платков и специальных сарафанных тканеи¶, которые отличались особои¶ красотои¶ вытканного золотои¶ нитью орнамента еще в XVIII веке.Однако свою историю павловопосадские платки начинают в шестидесятые годы XIX века, когда их массовое производство было организовано местными купцами.В узоре павловопосадских платков преобладают пышные цветочные букеты и гирлянды. Рисунок набивался на ткань с помощью резных деревянных досок. Поскольку все павловопосадские узорыP многоцветные, для одного платка требовалось более десятка различных досок, для каждого отдельного цветаP своя.В середине XX века технология производства павловопосадских платков была модернизирована: набивнои¶ рисунок стали наносить с помощью специальных шаблонов, что позволило существенно упростить процесс изготовления.Павловопосадские платки, богато украшенные цветочными, растительными узорами, пышными розами и восточным орнаментом «турецкии¶ огурец», очень быстро стали популярными, и эта популярность не проходит до сих пор.КубанскиеузорыТрадиции южнорусскои¶ культуры нашли яркое отражение в праздничном кубанском женском костюме, поскольку большинство мужчин носили военную форму кубанских казаков.Женскии¶ традиционныи¶ казачии¶ костюм сформировался ко второи¶ половине XIX века. Его основои¶ стала длинная рубаха, сшитая из домотканого льняного холста или белои¶ хлопчатобумажнои¶ ткани фабричного производства.Рукава, ворот, манжеты и нижняя часть подола рубахи традиционно украшали вышивкои¶, выполненнои¶ в технике мережек, глади и креста. Самые популярные орнаменты: цветочныи¶, растительныи¶, животныи¶. Вышитые узоры не только украшали одежду, но и служили оберегами от злых сил.СеверодвинскаяросписьБерега Севернои¶ Двины издавна становились прибежищем для всех недовольных, а также землеи¶ уединения для тех, кто искал спокои¶ного места для жизни по своим правилам.Старообрядцы и осевшие на Русском Севере поляки и крестьянские переселенцы вносили в размеренныи¶ уклад северодвинскои¶ жизни что-то свое. Одним из важных вкладов стало активное распространение здесь искусства переписи книг. Книги не просто переписывались начисто, а оформлялись с помощью различных декоративных приемов.Со временем мастера-переписчики привнесли этот прием и в повседневную жизнь, начав украшать не только книги, но и утилитарные предметы из дерева, придавая легкость и праздничность суровому северному быту.Соединение техники книжнои¶ графики с творческими идеями северодвинских мастеров способствовало прождению нового вида росписи, узнаваемои¶ и не вышедшеи¶ из моды даже спустя столетия.Северодвинская росписьP это прежде всего преобладание красного цвета, которыи¶ позволял предмету росписи оставаться нарядным долгое время, и сложные стилизованные флористические узоры.Листья и цветы переплетаются, создавая декоративныи¶ и нарядныи¶, но композиционно выверенныи¶ ковер. Довольно часто в растительныи¶ узор включается изображение сказочных птиц и животных. Яркое и графичное изображение напоминало о лете, которое в северных областях бывает коротким, а потому очень долгождан
Генеральный партнер XXII Олимпийских зимних и XI Паралимпийскихзимних игр 2014 года в городе Сочи, Генеральный спонсорОлимпийской и Паралимпийской сборных команд России.
Эксклюзивный экипировщик Олимпийской и Паралимпийской сборных России. Мы одеваем российских Олимпийцев уже пять Олимпиад подряд — Солт-Лейк-Сити-2002, Афины-2004, Турин-2006, Пекин-2008, Ванкувер-2010. И будем одевать еще на трех Олимпиадах — в Лондоне-2012, Сочи-2014 и Рио-де-Жанейро-2016.
Стал узнаваемым российским брендом и получил мировое признание, получив в 2004 году «New Brands Award» на всемирной выставке товаров спортивных производителей ISPO. Мы занимаемся дизайном, технологической разработкой, конструированием, производством, реализацией и продвижением спортивной одежды. Три главных принципа нашей работы — поддержка Олимпийского движения, гордость за свою страну и открытость всему миру.
Уникальный бренд одежды для спорта и активного отдыха, созданный ведущей компанией в России в области дизайна, моды, розничной торговли и создания пространств для человека — BOSCO DI CILIEGI. Мы предлагаем абсолютно оригинальный продукт — «олимпийские одежды» для команд спортсменов и болельщиков.
Новая лицензионная Олимпийская коллекция Сочи 2014 во всех магазинах Bosco
Комментариев нет:
Отправить комментарий